Brunna Arrais

Tenho percebido uma tendência da indústria em lançar alguns atores coreanos no papel de policial corrupto e canastrão em filmes de ação com um ritmo acelerado, se bem feito ok, agora quando não é...

Zero paciência para o ator Lee Sun Gyun nesse tipo de papel, a pura repetição da sua atuação em ''Jo Pil-Ho: O Despertar da Ira'', um filme bem ruim. Além de não convencer, é irritante e dá muita preguiça, o que não significa que o mesmo seja um péssimo ator, acompanho o trabalho dele em filmes do cineasta Hong Sang-soo e é completamente diferente, pois FUNCIONA. Não recomendo, tem filmes de ação coreano bem melhores que esse.

Consigo enxergar a crítica a sociedade coreana no que diz respeito a valorização dos bens materiais em detrimento de vidas humanas, mas o filme é incapaz de entregar uma trama envolvente, principalmente pela péssima, forçada e irritante atuação do seu protagonista interpretado por Sung-min Lee. Não tive condições de segurar as reviradas de olho assistindo um personagem que parecia passar cada minuto em tela parecendo que estava com prisão de ventre.

Edgar G. Ulmer, realizador austríaco, traçou seus primeiros passos ao lado de grandes nomes como F.W. Murnau e também Fritz Lang. Assim como o mesmo, fez parte da leva de diretores que migraram aos Estados Unidos e passaram a conduzir suas produções audiovisuais na América. Ulmer foi relegado a condição de diretor de filmes ''B'', ou seja, produções de, geralmente, baixo orçamento e realizadas por uma unidade secundária de um grande estúdio, para exibição em sessões duplas. O filme que será analisado nesta resenha é um exemplo concreto e expressivo dessa forma de produção.

Curva do Destino (Detour), noir de 1945, é uma produção obviamente barata, as gigantescas falhas técnicas do filme são explícitas, como, por exemplo, as cenas onde os personagens se encontram dentro de um carro, claramente com imagens sendo projetadas ao fundo para passar uma noção de movimento, assim como a predominância de cenas cobertas por uma espécie de nevoeiro denso e constante, também demonstrando que foram rodadas em estúdio. Não é surpresa, considerando que foi filmado em aproximadamente duas semanas e à custa de recursos parcos.

É importante salientar que a história é contada através de um flashback, recurso amplamente utilizado no gênero e usualmente utilizado como uma forma de expressar o fatalismo constante.

Os atores principais, Tom Neal (Al Roberts) e Ann Savage (Vera) não convencem. O primeiro apresentando uma interpretação bastante morna do pianista Al e a intérprete da femme fatale Vera, entrega uma atuação por demais exagerada que, por algum tempo, me pareceu caricata, quase cômica, tirando uma parcela do peso que a obra fílmica deveria apresentar. Apesar disso, no que a técnica falha, o roteiro salva de forma brilhante.

No plot, o pianista Al trabalha em uma boate e é perdidamente apaixonado por sua colega de trabalho, a cantora Sue Harvey. Ela, em busca de fama, vai a Hollywood, tentar se tornar uma estrela. Apesar de desolado, o nosso protagonista decide ir ao seu encontro após um tempo, para que assim pudessem se casar. Sem dinheiro, Al pega caronas para economizar o máximo possível. Foi inevitável aqui não lembrar da obra do escritor Jack Kerouac em seu livro ''On the Road'', onde os personagens viajam pelos Estados Unidos através de caronas, estilo beatnik.