Filme raro, "O Mensageiro da Vingança", ou "Johnny Cool", é um filme policial neo-noir americano de 1963, dirigido por William Asher e baseado no romance The Kingdom of Johnny Cool de John McPartland, estrelado por Henry Silva e Elizabeth Montgomery. Produzido em parte por Peter Lawford, "Johnny Cool" apresenta um elenco que também inclui Mort Sahl, Telly Savalas, Jim Backus, Joey Bishop e Sammy Davis Jr., que também canta a música tema.
Elizabeth Montgomery é lembrada principalmente por seus papéis em "A Feiticeira" como a espirituosa Samantha Stephens. Para quem curte o sub-gênero "Máfia no Cinema", "O Mensageiro da Vingança", é um instigante thriller 04 estrelas que cumpre o que promete e merecia ser mais (re)conhecido. O filme tá disponível no Ok,ru.
Me recordo de ter assistido esse filme anunciado com o título de "Lola", pela Rede Brasil de Televisão, na extinta Sessão da Madrugada, em meados dos anos 2000. "Twinky", no sub-título original, é classificado como um romanceado melodrama de comédia sexual sombrio, representando o fim de um ciclo da vida dos anos sessenta em Londres.
Dirigido por Richard Donner e estrelado por Charles Bronson e Susan George, esse inusitado thriller setentista explorou com veemência a liberdade sexual de sua época, descrevendo a personagem de Susan George como uma "jovem ninfeta ingênua".
A trilha sonora é memorável. A canção-título e outros dois números originais são compostos e interpretados por Jim Dale.
Infelizmente, não o considero um dos melhores trabalhos de Bronson, que atuou soberanamente em inúmeros outros clássicos e produções de altíssima qualidade. "Twinky", na concepção e realização, deixou a desejar em vários aspectos, testando a paciência do expectador. É um cult-movie com avaliação duas estrelas. Vale pela nostalgia e só.
"Alien: O Oitavo Passageiro", continua antológico e atemporal. Para a época foi um filme impactante, muito tenso, misturando aliens muito bem feitos, graficamente muito legal, com uma trama de suspense de arrepiar os cabelos, além de nos presentear com a grande personagem heroína e durona Ripley, imortalizada pela linda e sensual Sigourney Weaver. Já assisti muitas vezes e como sempre o entretenimento é garantido.
Dirigido por Ridley Scott, este clássico cult do terror e da ficção científica apresenta a tripulação da nave espacial Nostromo lutando pela sobrevivência contra uma criatura mortal e desconhecida. Com sua atmosfera claustrofóbica e efeitos visuais inovadores, “Alien, o Oitavo Passageiro” estabeleceu um novo padrão para o gênero.
Um marco na tradição do film-noir, "Chinatown", de 1974, dirigido por Roman Polanski é um verdadeiro clássico cult das telas. Vale ressaltar as excelentes atuações de Jack Nicholson e Faye Dunaway. Co-estrelado pelo lendário John Huston e apresentando um roteiro de Robert Towne, premiado pela Academia, "Chinatown" retrata uma época perdida, em magistral filme que perdura no tempo como uma joia preciosa.
Com uma trama intrincada e reviravoltas surpreendentes, o filme é uma exploração sombria de corrupção, poder e traição. Disponível no Prime Vídeo.
Dirigido por Francis Ford Coppola, este épico de guerra mergulha nas profundezas da Guerra do Vietnã. Estrelando um elenco liderado por Martin Sheen e Marlon Brando, “Apocalypse Now” é uma jornada alucinante e angustiante que desafia as noções convencionais de guerra e humanidade.
Esse thriller clássico é considerado um dos melhores cult-movies da década de 70. Disponível no Prime Vídeo.
Confesso que não curto muito os filmes do gênero terror e slasher, mas decidi dar uma conferida nesse intrigante e sanguinolento "Pânico na Montanha".
A fórmula é a mesma de sempre, já explorada à exaustão em outras inúmeras produções do gênero e também não existe nada de tão excepcional na trama desse thriller predatório de cunho psicológico.
O roteiro entrega alguns momentos de suspense, drama, tensão e mistério, mas a falta de ritmo e desconstrução atrapalha bastante o desenvolvimento da história. As atuaçôes são sofríveis e desprovidas de qualquer emoção.
O filme visto na íntegra é bem curto, porém, um tanto decepcionante por conta da inexistência de um enredo que deveria ser mais consistente. Nem mesmo com a presença do veterano ator Lance Henriksen, esse slasher se salva de um mero fiasco. Não gostei.
"E Estrelando Pancho Villa" é um telefilme estadunidense de 2003, dos gêneros drama biográfico, ação e guerra, dirigido por Bruce Beresford e estrelado por Antonio Banderas, no papel do revolucionário mexicano Pancho Villa.
O longa conta a filmagem de The Life of General Villa (1914) através dos olhos de Frank N. Thayer, sobrinho do chefe do estúdio que recebe um impulso na carreira ao ser colocado no comando do projeto.
Dentre todas as versôes audiovisuais explorando a fascinante biografia do famoso general mexicano, essa foi a mais rebuscada e a mais realista.
Do ponto de vista histórico, o filme é bem detalhista e condizente com a arrojada trama proposta pela direção. O elenco de apoio é vigoroso. A ambientação das filmagens e a ótima fotografia de época, assim como a direção de arte, completam o empenho e a realização dessa notável produção caracterizada com elementos de western e aventura. Ótimo filme!
"Evolução", é um dos clássicos da segunda geração da Sessão da Tarde. Como thriller de ficção científica, o filme é divertido e instigante. Os efeitos especiais são incríveis e o elenco é competente. A direção é do eficiente Ivan Reitman.
"Evolução", cumpre o que promete e ainda serve como um bom entretenimento nostálgico.
Mais conhecido também pelo título de "A Queda dos Moicanos", trata-se um raro eurowestern hispano-italiano de 1965, feito com baixo orçamento, com trama literalmente simples e nada convencional. Dirigido por Mateo Cano, é baseado no romance O Último dos Moicanos da série Leatherstocking de James Fenimore Cooper.
Apesar da boa ambientação e figurinos, é uma produção apenas assistível que serve como mero passatempo com avaliação duas estrelas.
Também conhecido pelo título de "O Último Tomahawk", esse raríssimo filme de 1965 é uma co-produção entre França, Espanha e Alemanha Ocidental. É vagamente baseado no romance de 1826 de James Fenimore Cooper, O Último dos Moicanos, com o cenário avançando mais de um século para o oeste americano da era pós- Guerra Civil. Outra versão, "Queda dos Moicanos", foi feita no mesmo ano e se encontra disponível no Youtube.
"O Último Tomahawk" ou "A Vingança dos Moicanos", é um eurowestern envolvente e dinâmico que cumpre com a boa proposta de entreter os fãs do gênero. No elenco pouco conhecido, temos as presenças de Karin Dor e Anthony Steffen, filho de brasileiros criado na Itália, e que se transformou num astro do western spaguetti europeu.
Pena que seja tão pouco conhecido e infelizmente, não há cópias disponíveis com legendas em português no Youtube. Vi pelo Ok.ru com áudio e som originais.
"Take Down", de 1979, é um raríssimo drama cotidiano de esporte, feito com leve toque de comicidade. A trama é literalmente simples e nada excepcional.
O elenco é praticamente desconhecido do público cinéfilo com exceção para Edward Herrmann que ficou conhecido por sua atuação em vários filmes, como Reds (1981), de Warren Beatty , The Purple Rose of Cairo (1985), de Woody Allen , Overboard (1987), de Garry Marshall , The Aviador (2004) e I Think I Love My Wife, de Chris Rock (2007).
Esse longa-metragem setentista tá disponível no Youtube com imagens precárias.
"The Great American Cowboy" é um filme-documentário estadunidense de 1973 dirigido e escrito por Kieth Merrill e Douglas Kent Hall. Venceu o Oscar de melhor documentário de longa-metragem na edição de 1974.
O foco é a batalha entre duas estrelas do rodeio pelo campeonato mundial: o veterano Larry Mahan e o estreante Phil Lyne. A narração original é do veterano ator Joel McCrea. Recomendado somente para os fãs desse tipo de evento (competição).
"Na Calada da Noite", traz as estrelas Roy Scheider, Meryl Streep e Jessica Tandy em convincentes desempenhos. O eficiente cineasta Robert Benton foi o mesmo que dirigiu o premiado "Kramer vs Kramer".
Novamente com Meryl Streep, o diretor Benton embarcou num projeto improvável após o sucesso que obteve no melodrama: um suspense hitchcockiano.
Não é um dos seus grandes trabalhos, mas "Na Calada da Noite" possui seu charme. A começar pela interpretação de Streep, emulando à perfeição a loira gélida típica de Alfred Hitchcock. Além do cabelo clareado e liso, a fala sussurrada da sua personagem, Brooke Reynolds, carrega aquela sensualidade contida que o mestre do suspense extraía de suas atrizes.
Malhadíssimo pela crítica cinéfila exigente, esse thriller oitentista, apesar da lentidão no roteiro, ainda funciona como mero passatempo três estrelas.
Jennifer Lawrence e Elisabeth Shue estrelam esse intrigante thriller de suspense psicológico. "A Última Casa da Rua", é uma produção canadense de 2012. Apesar de clichê, a bucólica trama convida o expectador a entrar na história, desvelando um passado obscuro e assombroso, vivenciado pelo personagem Ryan, interpretado por Max Thieriot.
Elementos como drama e terror também fazem parte da narrativa desse filme. Uma mãe super protetora, uma filha que revela seu interesse e se encanta com o gentil rapaz solitário...
Como diz um famoso ditado popular; as aparências sempre enganam.
"A Última Casa da Rua", não é um filme brilhante, mas dá para assistir e passar o tempo, sem maiores pretensões.
Trata-se de eletrizante cult-movie do suspense psicológico de 1960. Rompendo barreiras na história da sétima arte, "A Tortura do Medo" é um filme audacioso que não poupa o expectador em momento algum, promovendo em sua cena final, um dos momentos mais aterrorizantes da história do cinema de horror.
Esse fascinante thriller clássico do cinema britânico teve sua exibição em TV aberta, na extinta Sessão Coruja Colorida, em meados dos anos 80, com o título "Mórbida Curiosidade". Vale ressaltar a ótima fotografia, a eficiente direção de Michael Powell e o excepcional elenco de apoio.
"Estranho Encontro", de 1958, é um belo exemplar do antigo cinema brasileiro, elaborado com elementos de film-noir e drama de cunho psicológico. A direção eficiente de Walter Hugo Khouri, o competente elenco e a bonita fotografia em P&B, enaltecem a qualidade dessa notável produção que merecia ser redescoberta pelos fãs do nosso antigo cinema nacional. O intrigante roteiro (redigido também por Khouri) é deveras instigante, apesar de morosamente arrastado, mas a crescente tensão entre os envolvidos na trama fica mais interessante no decorrer da história. A trilha sonora de Gabriel Migliori, arranjador, maestro e compositor brasileiro é um show à parte.
As filmagens foram realizadas nos Estúdios da Companhia Cinematográfica Vera Cruz em São Bernardo do Campo, no ABC paulista.
Este thriller clássico do cinema brasileiro se encontra disponível no Youtube.
"A Besta Deve Morrer", de 1952, é um thriller raro do cinema noir argentino, valorizado pelo excepcional elenco e roteiro muito bem construído. A trama te envolve e te prende, entregando intrigantes reviravoltas no final. O desfecho é surpreendente.
Raríssimo, "O Rebelde Sonhador" é um filme britânico de drama biográfico de 1965, dirigido por Jack Cardiff e John Ford (que abandonou o projeto por problemas de saúde) para a Metro-Goldwyn-Mayer. O roteiro de John Whiting é baseado em Mirror in My House, livro biográfico do dramaturgo irlandês Seán O'Casey (com o nome mudado para John Cassidy) e conta a juventude dele passada em meio aos conflitos políticos e religiosos que abalavam a Irlanda no início do Século XX.
Rod Taylor não fôra a escolha original para o papel. Sean Connery desistiu e Richard Harris foi consultado. O elenco de apoio é competente. Este poderia ser considerado como o penúltimo longa metragem de John Ford? Não, o filme seria dirigido por Ford (que antes levara para as telas de cinema a adaptação homônima da peça The Plough and the Stars em 1936), mas o diretor adoeceu após duas semanas de filmagens e foi substituído por Jack Cardiff. Pela nostalgia, três estrelas.
"Mustang Selvagem", de 1976, foi o derradeiro e último filme do veterano Joel McCrea, que se destacou em outras inúmeras produções do gênero western clássico. É uma produção simples, ambientada no velho oeste e valorizada pela bonita fotografia de época. Teve sua exibição em TV aberta, nos primeiros anos da antológica Sessão da Tarde, na década de 70. Pela nostalgia, vale três estrelas.
"O Bamba do Regimento", de 1957, traz o icônico comediante Jerry Lewis num dos seus menores filmes na carreira-solo. É uma leve comédia de costumes com avaliação duas estrelas e nada excepcional.
Teve sua exibição em TV aberta, na década de 70, nos primeiros anos da antológica Sessão da Tarde. Serve apenas como um mero passatempo.
Bette Davis e Olívia De Havilland se sobressaem na atuação neste curioso melodrama "Nascida Para o Mal", de 1942, um dos filmes menos conhecidos de John Huston.
O filme foi o terceiro de seis filmes que Davis e de Havilland estrelaram juntas.
O roteiro de Howard Koch foi baseado no romance homônimo de 1941, de Ellen Glasgow, que venceu um Prêmio Pulitzer pela obra. Raoul Walsh também trabalhou como diretor do filme, assumindo o posto quando Huston foi chamado para uma missão de guerra depois que os Estados Unidos entraram na Segunda Guerra Mundial, mas não foi creditado por isso.
No contexto geral, o filme é bom e te prende desde o início.
Maratonando a filmografia de Peter Lorre, valeu a pena demais conferir esse meticuloso noir "O Homem de Olhos Esbugalhados", de 1940. É um drama policial de cunho investigativo, cuja trama, intrigante, por dinal, cumpre com a boa proposta de entreter os apreciadores do gênero. Pela nostalgia, vale 04 estrelas.
Dan Duryea é o destaque deste eficiente thriller noir de 1946. Peter Lorre tá soberbo na sua atuação e o elenco de apoio é competente.
Reencontrar "Anjo Diabólico" no Youtube, pra mim, foi uma grata surpresa e, sem dúvida alguma, é uma pérola que precisa ser lapidada ou melhor, apreciada pelos cinéfilos saudosistas. A trama é instigante e envolvente. Ótima recomendação para quem curte o gênero noir clássico.
O Mensageiro da Vingança
3.6 2Filme raro, "O Mensageiro da Vingança", ou "Johnny Cool", é um filme policial neo-noir americano de 1963, dirigido por William Asher e baseado no romance The Kingdom of Johnny Cool de John McPartland, estrelado por Henry Silva e Elizabeth Montgomery. Produzido em parte por Peter Lawford, "Johnny Cool" apresenta um elenco que também inclui Mort Sahl, Telly Savalas, Jim Backus, Joey Bishop e Sammy Davis Jr., que também canta a música tema.
Elizabeth Montgomery é lembrada principalmente por seus papéis em "A Feiticeira" como a espirituosa Samantha Stephens. Para quem curte o sub-gênero "Máfia no Cinema", "O Mensageiro da Vingança", é um instigante thriller 04 estrelas que cumpre o que promete e merecia ser mais (re)conhecido. O filme tá disponível no Ok,ru.
Twinky
3.2 15 Assista AgoraMe recordo de ter assistido esse filme anunciado com o título de "Lola", pela Rede Brasil de Televisão, na extinta Sessão da Madrugada, em meados dos anos 2000. "Twinky", no sub-título original, é classificado como um romanceado melodrama de comédia sexual sombrio, representando o fim de um ciclo da vida dos anos sessenta em Londres.
Dirigido por Richard Donner e estrelado por Charles Bronson e Susan George, esse inusitado thriller setentista explorou com veemência a liberdade sexual de sua época, descrevendo a personagem de Susan George como uma "jovem ninfeta ingênua".
A trilha sonora é memorável. A canção-título e outros dois números originais são compostos e interpretados por Jim Dale.
Infelizmente, não o considero um dos melhores trabalhos de Bronson, que atuou soberanamente em inúmeros outros clássicos e produções de altíssima qualidade. "Twinky", na concepção e realização, deixou a desejar em vários aspectos, testando a paciência do expectador. É um cult-movie com avaliação duas estrelas. Vale pela nostalgia e só.
Alien: O Oitavo Passageiro
4.1 1,3K Assista Agora"Alien: O Oitavo Passageiro", continua antológico e atemporal. Para a época foi um filme impactante, muito tenso, misturando aliens muito bem feitos, graficamente muito legal, com uma trama de suspense de arrepiar os cabelos, além de nos presentear com a grande personagem heroína e durona Ripley, imortalizada pela linda e sensual Sigourney Weaver. Já assisti muitas vezes e como sempre o entretenimento é garantido.
Dirigido por Ridley Scott, este clássico cult do terror e da ficção científica apresenta a tripulação da nave espacial Nostromo lutando pela sobrevivência contra uma criatura mortal e desconhecida. Com sua atmosfera claustrofóbica e efeitos visuais inovadores, “Alien, o Oitavo Passageiro” estabeleceu um novo padrão para o gênero.
Chinatown
4.1 635 Assista AgoraUm marco na tradição do film-noir, "Chinatown", de 1974, dirigido por Roman Polanski é um verdadeiro clássico cult das telas. Vale ressaltar as excelentes atuações de Jack Nicholson e Faye Dunaway. Co-estrelado pelo lendário John Huston e apresentando um roteiro de Robert Towne, premiado pela Academia, "Chinatown" retrata uma época perdida, em magistral filme que perdura no tempo como uma joia preciosa.
Com uma trama intrincada e reviravoltas surpreendentes, o filme é uma exploração sombria de corrupção, poder e traição. Disponível no Prime Vídeo.
Apocalypse Now
4.3 1,2K Assista AgoraDirigido por Francis Ford Coppola, este épico de guerra mergulha nas profundezas da Guerra do Vietnã. Estrelando um elenco liderado por Martin Sheen e Marlon Brando, “Apocalypse Now” é uma jornada alucinante e angustiante que desafia as noções convencionais de guerra e humanidade.
Esse thriller clássico é considerado um dos melhores cult-movies da década de 70. Disponível no Prime Vídeo.
Pânico na Montanha
1.8 10 Assista AgoraDisponível no Prime Vídeo (Locke).
Confesso que não curto muito os filmes do gênero terror e slasher, mas decidi dar uma conferida nesse intrigante e sanguinolento "Pânico na Montanha".
A fórmula é a mesma de sempre, já explorada à exaustão em outras inúmeras produções do gênero e também não existe nada de tão excepcional na trama desse thriller predatório de cunho psicológico.
O roteiro entrega alguns momentos de suspense, drama, tensão e mistério, mas a falta de ritmo e desconstrução atrapalha bastante o desenvolvimento da história. As atuaçôes são sofríveis e desprovidas de qualquer emoção.
O filme visto na íntegra é bem curto, porém, um tanto decepcionante por conta da inexistência de um enredo que deveria ser mais consistente. Nem mesmo com a presença do veterano ator Lance Henriksen, esse slasher se salva de um mero fiasco. Não gostei.
E Estrelando Pancho Villa
3.2 25 Assista AgoraDisponível no Prime Vídeo (Max).
"E Estrelando Pancho Villa" é um telefilme estadunidense de 2003, dos gêneros drama biográfico, ação e guerra, dirigido por Bruce Beresford e estrelado por Antonio Banderas, no papel do revolucionário mexicano Pancho Villa.
O longa conta a filmagem de The Life of General Villa (1914) através dos olhos de Frank N. Thayer, sobrinho do chefe do estúdio que recebe um impulso na carreira ao ser colocado no comando do projeto.
Dentre todas as versôes audiovisuais explorando a fascinante biografia do famoso general mexicano, essa foi a mais rebuscada e a mais realista.
Do ponto de vista histórico, o filme é bem detalhista e condizente com a arrojada trama proposta pela direção. O elenco de apoio é vigoroso. A ambientação das filmagens e a ótima fotografia de época, assim como a direção de arte, completam o empenho e a realização dessa notável produção caracterizada com elementos de western e aventura. Ótimo filme!
Evolução
2.7 308 Assista Agora"Evolução", é um dos clássicos da segunda geração da Sessão da Tarde. Como thriller de ficção científica, o filme é divertido e instigante. Os efeitos especiais são incríveis e o elenco é competente. A direção é do eficiente Ivan Reitman.
"Evolução", cumpre o que promete e ainda serve como um bom entretenimento nostálgico.
A Volta do Mohicano
2.0 1Mais conhecido também pelo título de "A Queda dos Moicanos", trata-se um raro eurowestern hispano-italiano de 1965, feito com baixo orçamento, com trama literalmente simples e nada convencional. Dirigido por Mateo Cano, é baseado no romance O Último dos Moicanos da série Leatherstocking de James Fenimore Cooper.
Apesar da boa ambientação e figurinos, é uma produção apenas assistível que serve como mero passatempo com avaliação duas estrelas.
Disponível no Youtube com áudio e som originais.
A Vingança dos Moicanos
4.0 1Também conhecido pelo título de "O Último Tomahawk", esse raríssimo filme de 1965 é uma co-produção entre França, Espanha e Alemanha Ocidental. É vagamente baseado no romance de 1826 de James Fenimore Cooper, O Último dos Moicanos, com o cenário avançando mais de um século para o oeste americano da era pós- Guerra Civil. Outra versão, "Queda dos Moicanos", foi feita no mesmo ano e se encontra disponível no Youtube.
"O Último Tomahawk" ou "A Vingança dos Moicanos", é um eurowestern envolvente e dinâmico que cumpre com a boa proposta de entreter os fãs do gênero. No elenco pouco conhecido, temos as presenças de Karin Dor e Anthony Steffen, filho de brasileiros criado na Itália, e que se transformou num astro do western spaguetti europeu.
Pena que seja tão pouco conhecido e infelizmente, não há cópias disponíveis com legendas em português no Youtube. Vi pelo Ok.ru com áudio e som originais.
um treinador destreinado
4.0 1"Take Down", de 1979, é um raríssimo drama cotidiano de esporte, feito com leve toque de comicidade. A trama é literalmente simples e nada excepcional.
O elenco é praticamente desconhecido do público cinéfilo com exceção para Edward Herrmann que ficou conhecido por sua atuação em vários filmes, como Reds (1981), de Warren Beatty , The Purple Rose of Cairo (1985), de Woody Allen , Overboard (1987), de Garry Marshall , The Aviador (2004) e I Think I Love My Wife, de Chris Rock (2007).
Esse longa-metragem setentista tá disponível no Youtube com imagens precárias.
The Great American Cowboy
2.2 2Disponível no Internet Archive (Google).
"The Great American Cowboy" é um filme-documentário estadunidense de 1973 dirigido e escrito por Kieth Merrill e Douglas Kent Hall. Venceu o Oscar de melhor documentário de longa-metragem na edição de 1974.
O foco é a batalha entre duas estrelas do rodeio pelo campeonato mundial: o veterano Larry Mahan e o estreante Phil Lyne. A narração original é do veterano ator Joel McCrea. Recomendado somente para os fãs desse tipo de evento (competição).
Na Calada da Noite
3.0 26 Assista Agora"Na Calada da Noite", traz as estrelas Roy Scheider, Meryl Streep e Jessica Tandy em convincentes desempenhos. O eficiente cineasta Robert Benton foi o mesmo que dirigiu o premiado "Kramer vs Kramer".
Novamente com Meryl Streep, o diretor Benton embarcou num projeto improvável após o sucesso que obteve no melodrama: um suspense hitchcockiano.
Não é um dos seus grandes trabalhos, mas "Na Calada da Noite" possui seu charme. A começar pela interpretação de Streep, emulando à perfeição a loira gélida típica de Alfred Hitchcock. Além do cabelo clareado e liso, a fala sussurrada da sua personagem, Brooke Reynolds, carrega aquela sensualidade contida que o mestre do suspense extraía de suas atrizes.
Malhadíssimo pela crítica cinéfila exigente, esse thriller oitentista, apesar da lentidão no roteiro, ainda funciona como mero passatempo três estrelas.
Disponível no Prime Vídeo (Max).
A Última Casa da Rua
3.0 1,6K Assista AgoraJennifer Lawrence e Elisabeth Shue estrelam esse intrigante thriller de suspense psicológico. "A Última Casa da Rua", é uma produção canadense de 2012. Apesar de clichê, a bucólica trama convida o expectador a entrar na história, desvelando um passado obscuro e assombroso, vivenciado pelo personagem Ryan, interpretado por Max Thieriot.
Elementos como drama e terror também fazem parte da narrativa desse filme. Uma mãe super protetora, uma filha que revela seu interesse e se encanta com o gentil rapaz solitário...
Como diz um famoso ditado popular; as aparências sempre enganam.
"A Última Casa da Rua", não é um filme brilhante, mas dá para assistir e passar o tempo, sem maiores pretensões.
Disponível no Prime Vídeo (Max).
A Tortura do Medo
3.9 149Trata-se de eletrizante cult-movie do suspense psicológico de 1960. Rompendo barreiras na história da sétima arte, "A Tortura do Medo" é um filme audacioso que não poupa o expectador em momento algum, promovendo em sua cena final, um dos momentos mais aterrorizantes da história do cinema de horror.
Esse fascinante thriller clássico do cinema britânico teve sua exibição em TV aberta, na extinta Sessão Coruja Colorida, em meados dos anos 80, com o título "Mórbida Curiosidade". Vale ressaltar a ótima fotografia, a eficiente direção de Michael Powell e o excepcional elenco de apoio.
Filmaço!
Estranho Encontro
3.8 26"Estranho Encontro", de 1958, é um belo exemplar do antigo cinema brasileiro, elaborado com elementos de film-noir e drama de cunho psicológico. A direção eficiente de Walter Hugo Khouri, o competente elenco e a bonita fotografia em P&B, enaltecem a qualidade dessa notável produção que merecia ser redescoberta pelos fãs do nosso antigo cinema nacional. O intrigante roteiro (redigido também por Khouri) é deveras instigante, apesar de morosamente arrastado, mas a crescente tensão entre os envolvidos na trama fica mais interessante no decorrer da história. A trilha sonora de Gabriel Migliori, arranjador, maestro e compositor brasileiro é um show à parte.
As filmagens foram realizadas nos Estúdios da Companhia Cinematográfica Vera Cruz em São Bernardo do Campo, no ABC paulista.
Este thriller clássico do cinema brasileiro se encontra disponível no Youtube.
A Besta Deve Morrer
3.3 1"A Besta Deve Morrer", de 1952, é um thriller raro do cinema noir argentino, valorizado pelo excepcional elenco e roteiro muito bem construído. A trama te envolve e te prende, entregando intrigantes reviravoltas no final. O desfecho é surpreendente.
O Rebelde Sonhador
3.3 1Raríssimo, "O Rebelde Sonhador" é um filme britânico de drama biográfico de 1965, dirigido por Jack Cardiff e John Ford (que abandonou o projeto por problemas de saúde) para a Metro-Goldwyn-Mayer. O roteiro de John Whiting é baseado em Mirror in My House, livro biográfico do dramaturgo irlandês Seán O'Casey (com o nome mudado para John Cassidy) e conta a juventude dele passada em meio aos conflitos políticos e religiosos que abalavam a Irlanda no início do Século XX.
Rod Taylor não fôra a escolha original para o papel. Sean Connery desistiu e Richard Harris foi consultado. O elenco de apoio é competente. Este poderia ser considerado como o penúltimo longa metragem de John Ford? Não, o filme seria dirigido por Ford (que antes levara para as telas de cinema a adaptação homônima da peça The Plough and the Stars em 1936), mas o diretor adoeceu após duas semanas de filmagens e foi substituído por Jack Cardiff. Pela nostalgia, três estrelas.
Mustang Selvagem
3.1 4"Mustang Selvagem", de 1976, foi o derradeiro e último filme do veterano Joel McCrea, que se destacou em outras inúmeras produções do gênero western clássico. É uma produção simples, ambientada no velho oeste e valorizada pela bonita fotografia de época. Teve sua exibição em TV aberta, nos primeiros anos da antológica Sessão da Tarde, na década de 70. Pela nostalgia, vale três estrelas.
Quanto Mais Músculos Melhor
2.6 3Este foi o último filme de Peter Lorre que atuou como mero coadjuvante nessa desconhecida e irreverente comédia romântico-musical da década de 60.
"Quanto Mais Músculos Melhor", teve sua exibição na TV aberta, nos primeiros anos da antológica Sessão da Tarde. Apenas mediano.
O Bamba do Regimento
3.7 12"O Bamba do Regimento", de 1957, traz o icônico comediante Jerry Lewis num dos seus menores filmes na carreira-solo. É uma leve comédia de costumes com avaliação duas estrelas e nada excepcional.
Teve sua exibição em TV aberta, na década de 70, nos primeiros anos da antológica Sessão da Tarde. Serve apenas como um mero passatempo.
Disponível em P&B no Youtube.
Nascida Para o Mal
4.1 31Bette Davis e Olívia De Havilland se sobressaem na atuação neste curioso melodrama "Nascida Para o Mal", de 1942, um dos filmes menos conhecidos de John Huston.
O filme foi o terceiro de seis filmes que
Davis e de Havilland estrelaram juntas.
O roteiro de Howard Koch foi baseado no romance homônimo de 1941, de Ellen Glasgow, que venceu um Prêmio Pulitzer pela obra. Raoul Walsh também trabalhou como diretor do filme, assumindo o posto quando Huston foi chamado para uma missão de guerra depois que os Estados Unidos entraram na Segunda Guerra Mundial, mas não foi creditado por isso.
No contexto geral, o filme é bom e te prende desde o início.
O Homem de Olhos Esbugalhados
3.7 18Maratonando a filmografia de Peter Lorre, valeu a pena demais conferir esse meticuloso noir "O Homem de Olhos Esbugalhados", de 1940. É um drama policial de cunho investigativo, cuja trama, intrigante, por dinal, cumpre com a boa proposta de entreter os apreciadores do gênero. Pela nostalgia, vale 04 estrelas.
Anjo Diabólico
3.4 11 Assista AgoraDisponível em P&B e legendado no Youtube.
Dan Duryea é o destaque deste eficiente thriller noir de 1946. Peter Lorre tá soberbo na sua atuação e o elenco de apoio é competente.
Reencontrar "Anjo Diabólico" no Youtube, pra mim, foi uma grata surpresa e, sem dúvida alguma, é uma pérola que precisa ser lapidada ou melhor, apreciada pelos cinéfilos saudosistas. A trama é instigante e envolvente. Ótima recomendação para quem curte o gênero noir clássico.